随着苹果的ARkit 和谷歌的ARcore的出现，越来越多的AR应用出现在我们的生活当中，AR应用不再仅仅局限于游戏领域，比如全球最大的家具生产厂商宜家就推出了AR购物应用，现在，AR走进了博物馆这种艺术领域。

　　但是一个新的问题出现了，在今年4月份，大热AR游戏《PokémonGo》就遭到了居民的起诉，原因是一些玩家在游戏过程中，直接闯入居民家里。那么我们应该如何对待这种虚拟入侵呢?

　　近日，纽约现代艺术博物馆(MoMA)热闹非凡。前不久，艺术家们将杰克逊波洛克(Jackson Pollock)画廊变成了他们个人的AR游乐场，该画廊由这些艺术家掌管，他们创作了一个AR应用程序MoMAR Gallery，以一种新的方式来展示他们的艺术作品。

　　对于外行来说，画廊还是原来的模样。美国抽象表现主义绘画大师波洛克独特的“滴画法”作品还像以往一样原始、醒目。但对于那些已经在手机上下载了MoMAR Gallery应用程序的人来说，画廊里呈现的印象派绘画仅仅是参考，该应用程序可以根据这些参考点识别并展示对应的艺术家们的作品。

　　在MoMAR Gallery上欣赏波洛克的作品，观感是截然不同的。有的作品被重新创作，有的被完全修改。一位艺术家在交互式插图中重新绘制了一幅波洛克的作品，并将此画作放在了INS上，用户可以对这些作品点赞。

　　另一位以一种艺术阐释的方式对波拉克的形象进行了改写。总之，这些创意作品组成了一个名为“你好，我们来自互联网”的虚拟展览，一共有八部作品。使用AR重新诠释这些名作，以一种新颖的方式向MoMA的守门人和博物馆馆长发起挑战。

　　“当你认为艺术定义了我们的文化价值观时，你也必须接受这些价值观是由社会来定义的。”Damjan Pita表示。他和David Lobser是MoMAR的核心人物。MoMA并没有对艺术家们开发的这款AR应用发表评价。但是这场艺术变革即将走向全球。Lobser和Pita表示，洛杉矶、中国、德国和塞尔维亚的艺术家都希望利用MoMAR的开源软件来实现对自己所在城市的著名博物馆的虚拟收购。

　　与此同时，近几个月来，波士顿的艺术爱好者在没有同控股机构合作的情况下，使用AR技术实现将被盗的艺术品“重新回到画框里”。

　　AR改变艺术世界的形势在慢慢形成，而现在，这还是一个免费的项目。MoMA本身对AR入侵并不陌生：早在2010年，艺术家Sander Veenhof和Mark Skwarek接管了博物馆的多个楼层，并将虚拟作品分散到各个画廊，邀请游客用智能手机欣赏画作。

　　苹果的AR kit和谷歌的ARCore，这些开发工具的出现，使开发者构建和发布AR应用程序的过程变得比以往更简单。但是，在开发过程中，对新的可能性的探索也给艺术领域带来了许多新问题。

　　谁掌控这个虚拟空间?如果遭到外部团体虚拟“入侵”，博物馆有追索权吗?此外，博物馆是应该采取行动，还是将其视为可供用户访问(如果是未经邀请的)的新工具?

　　目前，“虚拟侵入”还是一个没有明确定义的新概念，比如在4月份，新泽西州、佛罗里达州和密歇根州的居民对AR游戏《PokémonGo》发起的集体诉讼。他们声称：这个火爆的AR游戏引发了大批玩家入侵他们的居住地。一个新的问题出现了，居民将虚拟地点归为其私有财产是否合法，日后有可能会针对这些问题明文规定，或者制定法律条文加以约束。

　　在星期五下午(MoMA免费入场时间)举办的MoMAR画廊开幕式上，并没有因为AR入侵引起 “干扰”，相反，吸引了大约50名游客来参加开幕式。

　　尽管目前缺乏明确的法律来规定艺术品可以或不可以做的事情，但博物馆并非完全无能为力。当参观者进入博物馆时，他们需遵守该机构制定的规则。例如同意不会摄影拍照，或触摸绘画作品。考虑到许多博物馆最近才开始采用基于AR应用的观赏模式，以提升客流量。但目前这种新形式还有很多问题存在，比如用这种方式是否不尊重艺术家以及AR对艺术家及其作品的影响。

　　“博物馆显然也想紧跟时代的潮流，做到与世界相通，像静态艺术这种领域也越来越引起大众的关注。” 达拉斯艺术博物馆负责人Maxwell Anderson表示。比如，洛杉矶艺术博物馆的冰淇淋博物馆和雨屋，就通过互动和允许Instagram分享来吸引人群。AR只是一种激发人们参与的方式。

　　大都会艺术博物馆也经历过AR入侵，比如画家梵高的作品《第一步》，而Loic Tallon表示他张开双臂欢迎这些AR体验。

　　“博物馆的使命是收藏、保存和研究艺术作品。”大都会艺术博物馆数字化主管Loic Tallon表示：“如果有人为这些作品构建AR体验，我纯粹认为他履行了这一使命。”