在重视场景、重视内容的VR行业，讲故事的能力对产品经理的要求很高。本文主要借鉴分享VR/AR相关的5个故事，期望对你我有一定的启发，可以从每一个VR/AR故事中学到一些关键经验，进而提供自身讲故事的能力。

　　作为PM的你，是不是发现：除去需求拆解能力、逻辑分析能力，讲故事的能力越来越得到大家的重视，你是不是在需求沟通中、项目推进中，经常因为自己的表达能力、自己讲故事的能力有所欠缺，而没能获得更多的项目支持；也经常因为自己讲的故事不够煽动性，没能感染到你的听众，而暗自后悔惋惜……

　　而讲故事的能力，在重视场景、重视内容的VR行业，对其产品经理的要求就更高了。本文主要借鉴分享VR/AR相关的5个故事，期望对你我有一定的启发，可以从每一个VR/AR故事中学到一些关键经验，进而提供自身讲故事的能力。

　　好的VR/AR故事不需要复杂的交互和复杂的情节设计也能让观众身临其境，并且产生心灵共鸣。

　　今天的VR/AR设备正在使我们更接近物理和虚拟现实的无缝融合。这些设备具有巨大的潜力来解放讲故事者的创造力。第一代叙事天才们正在探索VR/AR中的未知领域，发现最佳的实践方式，克服沉浸式的环境所带来的挑战。

　　以下是我迄今为止看到的5个最吸引人的VR/AR故事，我们可以从每一个VR/AR故事中学到一些关键经验。

　　1、微软， Fragments：游戏化的故事

　　由微软和Asobo Studio合作设计开发的HoloLens游戏， Fragments。在游戏中，作为故事的主角，你要扮演一个侦探去寻找跟你有关的谋杀案的线索并破获这起谋杀案。

　　游戏的惊人之处就是它会扫描物体，并使你的物理空间与故事叙事场景保持一致。 HoloLens可以识别家具，并将虚拟的游戏角色放在沙发上或者将架子上的线索隐藏。它还会扫描墙壁和天花板，以调整房间内的虚拟人物和虚拟物体的位置。它甚至可以将像咖啡桌一样的日常物品转变成像地铁长凳一样的游戏相关物品。

　　游戏的另一个引人注目的方面是使用真人大小的全息影像。这些角色被塑造成像真实的人一样，这有助于玩家快速适应3D空间。例如，如果一个新角色走进房间，另一个全息的角色可能会注视并迎接他。这些类型的日常互动指导玩家通过游戏，并将他的注意力引导到故事中重要的人物和物品上。

　　VR/AR讲故事关键经验之一： 明智地利用空间

　　关于制作VR/AR故事的最困难的事情之一是，这个故事不再在两个维度上起作用。使用VR/AR，你将拥有一个360°的画布，让观众“进入”舞台，而不是被动地观看从屏幕外展开的叙述。这个新的舞台有潜力让人们在故事中真正身临其境，但是设计这种类型的故事并不容易。

　　Fragments 中的关键在于它能巧妙地利用空间。游戏的视觉框架不仅符合用户的物理位置，而且还使用现实世界的惯例和线索来帮助您定位自己的故事。故事是为了引导你走向你需要采取的行动的游戏中，而不是在各个方向茫然地看着。

　　任何想要尝试VR/AR内容的讲故事者都应该把空间作为一个重要的叙述元素。你的故事如何根据观众的视角而改变？如何提示用户参与与对情节线重要的特定元素的互动？如何指导某人通过空间和时间去利用一个非线性格式？这些都是作家们需要处理的问题。解决这些问题之后，我们便能够创造充分利用虚拟现实作为媒介的故事，并且其不失清晰度或意义。

　　2、Penrose, The Rose & I: 动画电影

　　Penrose工作室在讲VR动画故事中有了突破。他们的短片“The Rose & I”首映于2016圣丹斯电影节。灵感来自《小王子》。故事非常简单，王子在月球上发现一朵孤独的玫瑰。玫瑰口渴，王子给它喝了水。然后他们一起看日落。

　　这部电影的机制也很简单。没有必要的交互：在太空中，观众环顾四周，发现王子的月亮。观众以这种形式参与迎合所有故事的要求。艺术和动画很漂亮并能让人身临其境，对于（大多数）被动的旁观者，这是令人难以置信的愉快。作为观众，你不想打断王子和玫瑰之间的可爱的交流，只是看着它发生就足够了。

　　VR/AR讲故事关键经验之二：有时候，简单就是最好的

　　虚拟现实有潜力去针对复杂的叙述而设计复杂的观众互动。但是，这种新媒体表明，用户参与度较低的简单故事可以同样强大。

　　如果你第一次讲VR故事，写简单点儿可以帮助你不需要太多的修改就能开发出成功的故事。试图彻底改变以传统方式讲述故事的方式还需要大量的工作——坦白说，就算那样也不一定对你的故事有好处。

　　3、Within, The Evolution of Verse: 无声的叙述

　　Within是最好的讲VR故事的工作室之一。他们开发了一些涵盖小说和非小说，动画和现场动作，以及之间的一切的短篇的和长篇的VR故事。

　　他们最有趣的VR短故事之一是The Evolution of Verse。

　　电影中没有对话， 只是音乐和声音与惊人的超现实主义的图像。图形和音频元素一起引导观众通过故事去注意故事中的关键要素。例如，火车口哨的声音吸引观众看应该看的地方; 同样，鸟类飞行的图案引导观众的眼睛，之后镜头上升使观众的感觉自然不突兀。

　　这部短片中使用的另一个强大的手法是透视。物体从远处显现或超近距离特写，镜头的焦距的变化或观众的视觉移动才能看到他们的样子。没有使用一个字仅仅使用视觉便传达了一个强大的故事。

　　这个婴儿第一次出现在这个紧凑的空间中，它的头看起来像漂浮在太空中的一颗行星。

　　VR/AR讲故事关键经验之三：通过故事中的元素巧妙地引导观众

　　使用外部提示，如箭头，关键线或图标来标示观众容易分散注意力的地方。将音频和视觉线索无缝集成到你的故事中是引导你的观众的更强大的方式。这些内置提示也可以使不同场景之间进行平滑转换——

　　当你无法控制观众在看什么的时候，这是很有挑战性的。

　　对于VR讲故事者来说，在观众自主性和故事引导之间找到适当的平衡是衡量优质内容的因素之一。这些规则已然被定义，但是与任何用户界面一样，操控越无形，体验越好。

　　4、The Guardian, 6×9: Solitary VR : 新闻特写

　　新闻在VR领域尝鲜已经不足为奇。从文章发表开始，记者们一直在努力用特定的故事把读者安置在特定的地点。在虚拟现实中讲故事是一个令人难以置信的强大的方式，它使人们沉浸在不熟悉的地方和背景中。

　　Guardian的6×9: Solitary VR体验是迄今为止一个最具有吸引力的有新闻功能的VR体验之一。在短短的几分钟内，观众就可以体会到自己作为囚犯被单独监禁的样子。阅读一个关于6 x 9英尺的房间的新闻是一回事，实际上被困在一个同样尺寸的房间里却是另一回事。

　　视频将一个常年累月生活在孤独中的真正的囚犯带到我们的生活中。观众听着他们对自己独处时间的描述，配合心理学家和记者们的讲述，给我们提供了可怕的监禁现实和持久影响。

　　还有一个有趣的技术，Guardian 在整个视频中使用的是在房间的墙壁上投射句子以补充语音。这不仅引起了观众对故事重要部分的关注，而且还显示了当人们谈论某个特定主题时，观众在房间里应该看的地方。

　　VR/AR讲故事关键经验之四：邀请观众从全新的角度体验一个故事

　　无论您是从多个角度讲述虚构的故事，还是分享有同样经历的某人的真实回忆，想让观众透过别人的眼睛看到这些，则必须拥有非常强大的叙事技巧。作家长期以来一直试图站在多个叙述者的角度来看待这个事情; 电影制作人也尝试了相同的事情，就是有策略地摆放相机镜头。 而VR可允许一种新的沉浸式故事——观众可以亲身体验叙述者的处境。

　　在制作VR故事时，请仔细考虑你希望观众在故事中“玩”的想法。他们是主角吗？是反面人物？还是次要人物？还是一系列不同的人物？你对这些问题的回答将帮助你塑造出故事的结构，以及你想要让观众自体验的内容。

　　5、StoryUp, Mobility in Zambia : 纪录片

　　VR媒体工作室StoryUp认为“故事是一个可以提供希望，影响变化和影响正念的动词”。他们迄今为止一直在关注像无家可归的退伍军人和灾害幸存者这样的需要帮助的群体。这些虚拟体验的目标是为了引起社会对他们的关注，激发社会的同情心，然后让他们获得相关组织的支持。

　　StoryUp的短纪录片- Mobility in Zambia，一个移动的沉浸式的VR故事。这部电影讲述了赞比亚人民由于遭受健康问题，严重限制了其流动性，从而导致低收入的困境 。这个故事围绕两个人，Chilufya和Thomas。

　　非洲农村在镜头下显得很粗糙，但也有令人惊艳的美。这种风景与故事相呼应。看着Chilufya和Thomas的生活在眼前的泥泞的路上展开的时候，你会有心碎的感觉。有了这种对比，影片后半段产生的喜悦感会被放大。观众在情感上被驱使。

　　VR/AR讲故事关键经验之五：使用背景环境来支持你的故事

　　电影制作人长期以来一直依赖于加强情绪、情感和故事情节。在虚拟现实中，你的背景环境要从矩形框扩展为360°视图。讲故事的人在开发场景时有了更多的创作自由，反过来，想要得到正确的东西，则需要经过更多的战略规划和实验。

　　当需要考虑你的VR故事场景的时候，观众视野中的物件是很重要的——风景，物品，建筑等等。在整个环境背景中，你可以探索每一个物件在故事中是怎么被使用的，以及你想要唤起的观众的情绪反应。